En 1965, j’ai 23 ans et je déménage à Montréal. Ayant terminé mon bac en Beaux-arts à l’Université du Manitoba, je veux vivre comme artiste, en français, et le Québec est l’endroit tout choisi. Avec un budget réduit, j’habite quelque temps dans une maison de chambres sur Saint-Hubert coin Cherrier, avant d’arriver au Carré Saint-Louis où j’allais demeurer jusqu’en 1981, 15 années d’effervescence et de rencontres.
En 1971 je loue un « véritable atelier » au 3686 rue Laval (ancienne maison d’Émile Nelligan), alors une maison de chambres, au dernier étage, avec vue sur le Mont-Royal. L’architecture victorienne, colorée avec des formes souvent particulières voire un peu biscornues du Carré me fascine. C’est une période de collages, avec des images de magazines et revues que je découpe et organise, assise par terre sur un vieux linoléum parmi coupures et retailles. On y reconnait, dans un chamboulement hardi, pignons, tourelles, corniches et balcons un découpage parfois troublant des corps, amis et connaissances, dans l’animation et le tumulte de la vie urbaine. Une fois le petit croquis réussi, je reproduis exactement les couleurs à l’acrylique sur un tableau de grandes dimensions. Cet exercice de mélange de couleurs origine de mes années aux beaux-arts à l’Université du Manitoba. Mon professeur de peinture Ivan Eyre qui avait étudié et enseigné à l’University of North Dakota semblait privilégier l’art allemand. Son art était très sévère, le dessin très juste. Il nous parlait souvent des peintres allemands. Un exercice que nous devions faire m’avait bien impressionnée. Avec de la gouache, sur un petit carton, nous devions choisir un objet puis le représenter exactement comme on le voyait. J’avais choisi un œuf.
[robo-gallery id= »2347″] Ça bouge au Carré, dans les rues Prince-Arthur et Saint-Laurent où règne une ambiance survoltée alimentée par le disco et le pop art. Entourés de Portugais, d’Italiens et de Polonais nous fêtons l’effervescence culturelle et politique au rythme de L’Hostie d’Show de Charlebois, des chansons de Dufresne et Renée Claude.
Mon parcours artistique, de 1963 à 2011 a connu des tableaux colorés, ludiques, plus tard des toiles plus austères (c’est ma conviction profonde que les artistes sont aussi là pour déranger), pour revenir durant les années 2010-2011 (corpus sur mon site web), à de petits portraits colorés et intimes.
Membre du premier centre d’artistes géré par et pour les artistes femmes, Powerhouse (3738 rue Saint-Dominique), je participe aux expositions de groupe O-h! Féminin! à la galerie Véhicule Art, Artfemme 75 à Powerhouse, Langage Plus à Alma, Québec et au Women’s Art Centre de Washington (D.C). Je suis fière d’avoir contribué, avec trois ex-membres de la galerie (aujourd’hui La Centrale), au dépôt des archives de Powerhouse aux Archives de l’Université Concordia, à Montréal. J’ai également conçu et animé pendant quelques années une émission hebdomadaire, La chronique des arts visuels, sur les ondes de Radio Centre-Ville dans l’édifice Cooper sur le boulevard Saint‑Laurent.
Voir  Images et arabesques, les tableaux des années 70.